لا تتعلق المجوهرات الفيكتورية بقلائد المختنق ودبابيس النقش. على مدار أكثر من 60 عامًا ، هناك العديد من الأنواع المتنوعة من قطع المجوهرات وأنماط صنع المجوهرات التي تلخص العصور المختلفة من العصر الفيكتوري.
غالبًا ما أثرت الملكة فيكتوريا نفسها على أزياء المجوهرات في ذلك العصر ، لكن تصميم المجوهرات تأثر أيضًا بشكل متزايد بالواردات والاكتشافات الأثرية والسفر إلى الخارج. غالبًا ما يُقال إن التعبير الفني يُصنف حسب فترات مختلفة ، مثل الرومانسية والغرامة والجمالية.
تعكس موجة التفاؤل التي أعقبت تتويج الملكة الشابة الجديدة وزواجها من الأمير ألبرت ، صُممت المجوهرات مع وضع الرومانسية في الاعتبار. غالبًا ما يتم إنتاج القطع باستخدام أعمال ذهبية مفتوحة بتصميمات معقدة تعتمد على تقنيات الصغر والثقب والتكرار والكنيتيل. مع ارتفاع سعر الذهب ، لم يكن أي من هذه الأعمال يحتوي على كميات ضخمة من الذهب ، لكن المصممون أخذوا وقتهم في التصنيع وسيضمون أحيانًا ألواحًا رفيعة من الذهب على قطعة ربما تحتوي على بعض النقش. سترافق الأحجار الكريمة الذهب مع اختيارات من الفيروز والتوباز والزبرجد والياقوت والياقوت الأزرق والزمرد على سبيل المثال لا الحصر. وشملت التصاميم المرغوبة الزهور ؛ الثعابين ، علامة على الخلود. المناجد مع شعر أحد أفراد أسرته ؛ الطيور المغردة وعقد الحب والمنمنمات. النقش من أصداف المحار هي واحدة من أشهر الإصدارات من المجوهرات الفيكتورية.
كانت مجوهرات الشعر جزءًا من الفترة الرومانسية حيث كانت الأمهات تنتقل إلى بناتهن كيفية نسج الشعر في الأساور ذات التركيبات الذهبية أو العلبة في المنجد. تم استخدام هذا النوع من المجوهرات الفيكتورية للحداد وتذكر الأحياء. تم ارتداء الماس مع ملابس السهرة فقط وفي النهار كان يتم ارتداء المزيد من المجوهرات الرقيقة. بعد أن اشترت الملكة فيكتوريا قلعة بالمورال في اسكتلندا عام 1848 ، أصبحت الإبداعات المستوحاة من سلتيك والمجوهرات المرصوفة بالحصى أزياء شهيرة.
انتهت الفترة الرومانسية بوفاة الأمير ألبرت. مع حداد الملكة لخسارتها على مدى السنوات السبع والعشرين القادمة إلى جانب زيادة شعبية “الجولة الكبرى” الأوروبية ، عندما يمكن للطبقات الوسطى الحضرية الجديدة إظهار ثروتها ومكانتها من خلال المجوهرات والأزياء الرائعة ، غالبًا ما تكون هذه الحقبة. تعتبر الفترة الكبرى. كما تم استخدام المعادن والأحجار الكريمة بطريقة فخمة. أصبحت الأحجار الداكنة مثل العقيق اليماني والجمشت والعقيق الأحمر الغامق هي الموضة بعد ميل الملكة إلى ارتداء مجوهرات الحداد السوداء في هذا الوقت. أصبحت ويتبي جيت على وجه الخصوص شائعة للغاية لاستخدامها في مجوهرات الحداد. تضاءل سعر الذهب ، لذلك تم استخدام المزيد من المعدن الثمين. تم استخدام الرسم العكسي لتصميم مشاهد مختلفة على المجوهرات الفيكتورية التي تضمنت دبابيس ، ودبابيس ، ودلايات ، وأزرار أكمام.
نتج عن بناء قناة السويس والافتتان بمصر زخارف مثل سعف النخيل وزهور اللوتس والجعران. في ستينيات القرن التاسع عشر ، تم إدخال الحرف اليدوية اليابانية إلى إنجلترا وبدأت الموضوعات الآسيوية في الظهور في السوق. عندما أصبحت الملكة فيكتوريا إمبراطورة الهند في عام 1876 ، قامت بغرس مفاهيم الفن الهندي في الموضة والتصميم ، وأعادت إحياء استخدام المينا مصوغة بطريقة في تصميم المجوهرات.
تُعرف المرحلة الأخيرة من المجوهرات الفيكتورية بالفترة الجمالية من عام 1880 حتى وفاة الملكة فيكتوريا في عام 1901. ومع ظهور المزيد من المواقف الخالية من الهم من مشهد الموضة بعد الحداد الطويل وغياب الملكة ، جلبت هذه الفترة أفكارًا مرحة تضمنت التنانين والفراشات و griffins. جلب الماس من مناجم جنوب إفريقيا الجديدة الضوء على عكس ظل الفترة السابقة. روجت الأميرة ألكسندرا المهتمة بالموضة لاستخدام المرجان واللؤلؤ والياقوت الأزرق لتكملة الماس. أصبحت الفضة الإسترليني جزءًا من الموضة حيث يمكنك العثور على تصميمات لشخصيات السيرك والقوارب والرياضة والصيد والمشجعين اليابانيين.
لذلك إذا كنت تبحث عن مجوهرات من العصر الفيكتوري لشرائها ، فمن المحتمل أن يكون لديك مجموعة متنوعة للاختيار من بينها.
